| 木棉無力鬥身輕's profile孤獨本是生命的常態PhotosBlogLists |  Tools  Help |
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January 26 Daydream Believer（這是桑田伯第十三年為Act Against Aids舉行演唱會，
以美國的60、70年代的hitsong為主題，
桑田的AAA義演每年都有特殊選題，
包含THE GOLDEN AGE OF BRITISH ROCK、Eric Clapton之夜、夷撫悶汰レイト・ショー～長距離歌手の孤独 in Jazz Cafe～、栄光のDISCO & SOUL等等，
在成長過程裏，有許多我老母都給我聽過了，或者我也都自己找來過，
桑田先生的編曲和演出在在表現出歌曲原來給人的感受。
人老了就喜歡回憶……
〈Daydream Believer〉這歌回想起來，應該是在1990左右聽到的。
後來，整晚把這個1967年The Monkees原唱的〈Daydream Believer〉聽了好幾遍。
想起當初，很喜歡Daydream Believer這字，
很想to a daydream believer……
就又想起1996年，剛脫下卡其制服的夏，
某個下午在練團室混著，
因為暑天難耐練習的煩悶便開始聽起唱片來，
那時聽到老陳唱著「沒有玩具的孩子最落寞，可是沒有夢的男人算什麼？」
把這句詞記得很牢，就又開始夢了……
於是，
有人問起我類似座右銘之類的話時，
總是回答：要做夢
「如果你不再作夢……那你真的把我惹毛了。」
然後，就都這樣跟自己說著
January 18 6×6框外的真實2003年底，當時跟攝影家何經泰大哥經常混酒，
他對我說該要好好研究一下這個人。
一次，又跟何大哥到記錄片導演阿東在迪化街區租來的那幢老屋玩耍，
記得計程車司機吉他手還有插畫家鼓手都在，
玩團室牆上有Bob Dylan的海報，
在古意十足的二樓露台喝著啤酒，
LP唱機播著Thelonious Monk奇異的鋼琴音，
何大哥手上有本中國來的關於Diane Arbus的側寫書，
讀了些便對Diane Arbus生出深入理解的念頭。
那年我才6歲，不過網路上尋得著當年《時代雜誌》讚揚的評論。
2004年這書出了新版，因為工作的關係拿了樣書在手上。
2007年妮可基嫚（Nicole Kidman）飾演Diane Arbus的電影《皮相獵影》（FUR： An Imaginary Portrait of Diane Arbus）即將上映。好像有那麼點氛圍讓大眾有認識她的動機了。
1967年，Diane Arbus的作品首度在紐約MOMA的新紀實攝影聯展中展出，館員每天早上都得拂去人們吐在上面的口水，顯見當時人們對其作品的不容。為何如此？Diane Arbus作品拍攝的對象多非一般攝╱被攝的常態人物，像是巨人症患者、侏儒症患者、流浪人、身心殘疾者等等，又或者比較一般的也是三胞胎、天體營之類的，那些影像給予當時的觀者極大的衝擊，多數是反感的。然而這些被略視的、底層的、陰暗的人物，不多是真實存在於我們的世界的麼？在刻意的略視行為下，一種逃離的姿態卻成了現實中的真實。
Diane Arbus在優渥的環境中長大，也因此飽受過度慣護的壓力。她曾說：「孩提時最受折磨的——就是從來不曾有過困境；我被一種不真實的感覺所肯定，所能感受到的只是不真實而已。」於是，她被這些有所殘缺的人吸引，因為他們彷彿才是通過實踐的真實，她稱他們為「貴族」。
Diane Arbus曾言：「任何事從來就並非是一般人所熟悉的模樣，而我所認可的，是我從未曾見過的。」Patricia Bosworth說：「Diane Arbus拍出常態中的畸形，畸形中的常態。」觀世的視角（非鏡頭語言所指的視角）是Diane Arbus與大多數先行的攝影師不同之處；或者說她試圖解開時序演變下，人們漸漸解離的層層目帘，最後的一層。而真實或許就在那之後。
「對我而言，相片的主題永遠比相片本身來得重要，且複雜。我對相片是有感覺，可是並未覺得有那麽了不得。我所在乎的，是這相片所關乎的什麽。」（在這裡就先不細究作品的「脈絡」〔Context〕訊息等等）
在Diane Arbus的作品裏，被攝者都是一種參予的姿態，而不是單純被記錄而已。為了拍攝這些人物，她亦會融入被攝者的生活，體驗那些真實。視覺真不是她所要傳達的，透過作品，命運、悲劇，正常與否之間的哲學思考才是。終究作品還是在映出創者的思想，Diane Arbus說著：「我想描寫的是你無法脫出自己的皮膚，而進入其他人的身軀；別人的悲劇永遠不可能成爲你的。」
1971年，憂鬱症與肝炎夾擊，最終Diane Arbus以自殺結束48載的人生。
1972年，Diane Arbus成為威尼斯雙年展第一個展出作品的美國攝影家，該年美洲、亞洲、澳大利亞的回顧展，吸引了725萬人次，不再是MOMA滿覆口水的作品。
真實的人生是什麼？這個命題永遠解不完，看到Nicole Kidman出席首映的新聞，有感。
January 17 Alice、Michael，bye當人生到了一個階崁的時候，獲得的就永遠追不上失去的了……
每年都有一些精采的人物要告別的，今年不過就祇這麼幾天，也就又很多人離開了。當我們還看著Youtube上的影片，緬懷著06年底辭世、我們永遠的Godfather of Soul－－James Brown，這週末又有兩位先輩離開了，Alice Coltrane和Michael Brecker。
在台灣，多數人記憶Alice（Turiya Aparna）的方式，莫不是因為她老公是John Coltrane，然而她在鋼琴上面的造詣，即便沒有Coltrane這個神聖的姓，也該要被爵士人永遠記憶。1月12日，她69歲。她是巨人的老婆，要出發去找她老公了；他們分開了40年，希望他們快樂（下面的照片是Coltrane夫婦的合照）。
高中的時候，常常擠到萬年大樓一個小小的店鋪，繞著一個前輩樂手老闆在那與周旁相異甚多的格子裏，聊著樂手、演奏、樂器的事。有時會拱學長出一半的錢，買下一些演出或教學的錄影帶，然後我們再攤另外一半的錢，獲得的權力是可以對拷那些錄影帶回家。其中有一支錄影帶就是「Brecker Brothers」的演出－－小號手Randy Brecker與薩克斯風手Michael Brecker。那時還不時就去現在已經倒店的Tower亂晃（東淘西淘每週一巡，還有短命的金雞廣場分店），也買了許多Michael Brecker的唱片（那時高中生很少人這樣花錢的），其中有幾張比較難的片子老是聽不懂，很是苦惱（十幾年後的今天有點懂了）；然而，當時經常只是為炫技的部份感到著迷，又或者醉心於某種樂音所營出的氛圍。後來，Michael Brecker就變成那種不認識的好友了。十幾年下來，看著他漸漸變老，人更有了某種親雅的氣味。05年，在一個巡迴裏，他因為MDS病倒，消息傳出之後，莫不希望Michael叔能快點好起來，不過好的期待總是不靈，1月13日，終究又是道別。他57歲。
今早看網路新聞，香港老演員鐵漢曹達華也辭世了，小學時代「五福星」系列電影裏熟悉的曹警司、曹探長、華探長，「如來神掌」裏萬佛朝宗的大俠龍劍飛，byebye。他91歲，拍了七百多部電影。
因為你們，我的生活更豐富，thanks
打定主意不要經常在這裏告別，因為總是會在告別的，只是最近有太多離別。
告別某些人物，就如同告別某部份的自己……
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